24 octobre 2009
Un magazine qui gagne ses lettres de noblesse
"L'art des JARDINS" est un nouveau magazine - le premier numéro est sorti en avril 2009 - qui s'adresse à tous les amateurs de jardin et de jardinage, passionnés ou débutants.
Ce magazine trimestriel de prés de 200 pages s'est fixé comme objectif de traiter des actualités jardinières, de proposer des reportages, des informations et des conseils 100% jardin.
Il donne une large place aux idées nouvelles, aux témoignages de jardiniers, aux
coups de cœur, à l’innovation paysagère et horticole et rend compte de
l’art du jardinage.
La publicité au fil des pages y est très discrète, ce qui est agréable et assez rare pour être souligner.
C'est un journal très différent des deux leaders que sont "L'ami des jardins" ou de "Mon jardin et ma maison", d'autant qu'aucune page n'est consacrée à la maison, aux loisirs créatifs et aux animaux.
Le numéro 3 - d'octobre 2009 - nous invite à préparer les floraisons printanières 2010, propose des idées pour un jardin perché sur une terrasse ou enfermé au fond d'une cour, nous fait visiter le jardin d'un pépiniériste sous un climat méditerranéen, la transformation d'un bois en jardin, et bien d'autres choses encore... Des heures de lecture passionnante.
Ce n°3 confirme la qualité découverte dans les deux premières parutions, tant des textes et sujets traités que des photos qui nous font rêver. Seul "bémol: le prix, un peu élevé (5,70 €) mais en contre partie il n'y a presque pas de pub et environ 200 pages !
26 octobre 2008
Une gare désaffectée qui fait encore voyager à sa manière !
Le musée d'Orsay
62, Rue de Lille 75343 Paris Cedex 07
Le Palais d'Orsay, entrepris sous le premier Empire, fut achevé en 1840 par Jacques Lacornée. La Cour des comptes et le Conseil d'Etat s'y installèrent jusqu'à son incendie sous la Commune. En ruines pendant 20 ans, le Palais fut remplacé par la gare de Victor Laloux, inaugurée le 14 juillet 1900, et désaffectée pour les grandes lignes dès 1939.
Sauvée de la démolition en 1973, elle abrite jusqu'en 1980 la Compagnie Renaud-Barrault. Puis, nait l'idée de la transformer en musée consacré à la seconde moitié du XIXème siècle, conçu comme un centre pluridisciplinaire destiné à évoquer toutes les formes d'expression artistique.
Vue générale du Musée d'Orsay
Une ancienne gare, un ancien théâtre, aujourd'hui un Musée, Orsay renferme un patrimoine artistique inestimable. En particulier les œuvres des Impressionnistes qui ont rivalisé de talent à une époque où la photographie pointait tout juste le bout de son nez grâce à Nicéphore Niepce qui en 1826 réussit à fixer une image sur une plaque de cuivre sensibilisée au bitume. Ces artistes nous ont laissé des témoignages de leurs époques souvent avec un réalisme saisissant. La nature, les jardins, les scènes de la vie quotidienne ont été autant de sources d'inspiration.
Avec les Impressionnistes, nous sommes encore bien loin de la photo numérique et pourtant celle-ci me permet aujourd'hui de vous faire partager le plaisir d'admirer quelques unes de ces toiles et sculptures.
Peut-être, ce reportage sur le Musée d'Orsay, vous donnera-t-il envie d'aller faire, à votre tour, un voyage culturel exceptionnel sous la verrière de cette ancienne gare.
< Artiste recopiant une œuvre de Maurice Denis: Hommage à Cézanne en 1900
Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875): Eugénie Fiocre, danseuse de l'Opéra - 1869 >
Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875)
Alexandre Dumas fils, romancier - 1873
Claude Monet (1840-1926)
Coquelicots (1873) - Lilas, temps gris (1872)
Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875)
Les Quatre Parties du monde soutenant la sphère céleste (1867)
Charles Cordier (1827-1905) - Bronze et marbre-onyx d'Algérie
< Nègre du Soudan (titre du salon de 1857)
Arabe d'El Aghouat en burnous - bronze et marbre (1860) >
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
Chemin montant dans les hautes herbes (vers 1872-75)
Vue d'ensemble du Musée et la remarquable horloge laissant passer la lumière
Edouard Manet (1832-1883): Berthe Morisot (1872)
Edouard Manet (1832-1883)
Sur la plage (1873) - La dame aux éventails (1873-1874)
Paul Dubois (1829-1905): Le chanteur florentin (1865)
Edgar Degas (1834-1917)
< La classe de danse (commencé en 1873, achevé en 1875-1876)
Danseuses bleues (vers 1893) >
Henri Fantin-Latour (1856-1904): La nuit (1897)
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
Madame Alphonse Daudet (1876) - Madame Alfred Darras (1873)
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919): La balançoire (1876)
Paul Sérusier (1864-1927): L'averse (1893)
Claude Monet (1840-1926)
Le déjeuner (vers 1874) - Le givre (1880)
Claude Monet (1840-1926): Le déjeuner sur l'herbe (1865-1866)
La partie gauche et la partie centrale d'une composition découpée par l'artiste.
Repère:
La genèse de ce tableau, dont le sujet fait référence au fameux Déjeuner sur l'herbe (1863) de Manet, remonte au printemps 1865. Précédé d'esquisses faites en plein air à Chailly-en-Brière en bordure de la forêt de Fontainebleau, élaboré dans l'atelier de la rue Furstenberg qu'il partageait avec Bazille (qui a posé pour son ami) et où Courbet vint le voir (lui aussi est représenté assis à terre), le tableau est fort avancé avant la fin de l'année. Toutefois, Monet ne le présenta pas au Salon de 1866; l'œuvre demeurée inachevée fut roulée et laissée en gage à des créanciers de l'artiste qui ne put la racheter qu'en 1884. La toile ayant souffert, Monet prit la décision de la découper, faisant mettre sur châssis la partie centrale qu'il accrocha dans sa maison de Giverny.
Aujourd'hui, une esquisse reduite de 1,50 x 1,81 m (photo ci-dessus) mais très élaborée, conservée au Musée des Beaux-Arts Pouchkine de Moscou, permet de reconstituer l'immense composition (environ 4,60 m sur plus de 6 m de longueur), chef-d'œuvre d'un artiste de vingt-cinq ans.
Claude Monet (1840-1926)
< Femmes au jardin (1866-1867)
Essais de figure en plein air dit "Femme à l'ombrelle tournée vers la gauche (1886) >
Claude Monet (1840-1926): Le bassin aux nymphéas (1900)
Claude Monet (1840-1926)
Le jardin de Monet à Giverny (1900) - Extrait de "Nymphéas bleus" (vers 1916-1919)
Claude Monet (1840-1926): Nymphéas bleus (vers 1916-1919)
Camille Pissarro (1830-1903)
Coteau de l'Hermitage, Pontoise (1873) - Printemps, Pruniers en fleurs (1877)
Un copiste d' Alfred Sisley (1839-1899)
La barque pendant l'inondation , Port-Marly (1876)
Vincent van Gogh (1853-1890)
Portrait du Dr Paul Gachet (1890) - Portrait de l'artiste (septembre 1889)
Vincent van Gogh (1853-1890): La méridienne ou La sieste d'après Millet (1889-1890)
Vincent van Gogh (1853-1890)
Chaumes à Cordeville (1890) - Mademoiselle Gachet au jardin (1890)
On imagine ici les trains entrant autrefois en gare !
Paul Cézanne (1839-1906)
L'Estanque, vue du golfe de Marseille (1878) - Le pont de Maincy près de Melun (vers 1879)
Paul Cézanne (1839-1906): Cour de ferme à Auvers (1879-1880)
L'horloge monumentale du Musée d'Orsay
Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901): La danse au Moulin-Rouge
ou La Goulue et Valentin le désossé (1895)
Panneau pour la baraque de la Goulue à la Foire du Trône à Paris
Détails des 2 panneaux de la baraque de la Goulue à la Foire du Trône à Paris
Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901): La danseuse mauresque ou Les Aulnèes
La Goulue à la Foire du Trône avec de gauche à droite: Paul Sescau, Maurice Guibert
Gabriel Tapié de Ceyleran, Oscar Wilde, Jane Avril, Toulouse-Lautrec, Felix Fénéon (1895).
Panneau pour la baraque de la Goulue à la Foire du Trône à Paris
Vue depuis une galerie du Musée
Paul Gauguin (1848-1903)
Les lavandières à Pont-Aven (1886) - Les meules jaunes ou La moisson blonde (1889)
Paul Gauguin (1848-1903)
Arearea. Joyeusetés (1892) - Femmes de Tahiti ou Sur la plage (1891)
Ernest Christophe (1827-1892)
La Comédie humaine ou Le Masque (1857-1859)
Maurice de Vlaminck (1876-1958): Le jardinier (1904)
°°°0°°°
Musée d'Orsay - Paris
Expositions:
Pastels du musée d'Orsay
Picasso / Manet: Le déjeuner sur l'herbe.
Masques: de Carpeaux à Picasso
Du 8 Octobre 2008 au 1er Février 2009 , tous les jours de 8h30 à 18h, Le jeudi jusqu'à 21h45, fermé le lundi.
Adresse: 62, Rue de Lille 75343 Paris Cedex 07 - Tel: 01 40 49 48 14
Site officiel du Musée d'Orsay 
22 mars 2008
Les quatre éléments de Guiseppe Arcimboldo
Semer, planter,
récolter en harmonie avec la position et les mouvements
influents de la Lune et de son passage d'une constellation à l'autre…
L'élément Terre L'élément Air
L'élément Eau L'élément Feu
A chacun de ses passages devant l'une des constellations du zodiaque,
la Lune subit leur influence qui se répercute sur les plantes.
- L'élément TERRE avec les constellations du Taureau, de la Vierge et du Capricorne influent sur les racines; Il rend les légumes-racines plus résistants aux maladies et parasites, les racines ont une meilleure qualité nutritive.
- L'élément AIR avec les constellations des Gémeaux, de la Balance et du Verseau influent sur les fleur et les plantes potagères intéressantes pour leurs floraisons comme les artichauts ou les choux-fleurs.
- L'élément EAU avec les constellations du Cancer, du Scorpion et des Poissons influent sur les feuilles (salades plus tendres ou plus croquantes) et les tiges;
- L'élément FEU avec les constellations du Bélier, du Lion et du Sagittaire influent sur les fruits; meilleurs murissement des fruits ou levée des graines.
ooOoo
Jardiner avec la Lune - Calendrier lunaire 
27 janvier 2008
Poésie de l’encre
Tradition lettrée en Corée (1392 - 1910)
“S’enfouir à la campagne, serait-ce ignorer le bonheur ?
Dans ma chaumière, devant mon ruisseau à l’eau bleue,
Perdu entre pins et bambous, à moi le vent, à moi la lune.”
Auteur: Cong Kun-in (1401 - 1481 )
Sang ch’un kok (hymne au printemps)
(Cho Dong-pil, Daniel Bouchez, op. cit., p. 162).
Figurine dans un paysage
Encre et couleur sur soie
XVIème Siècle
Rouleau 20,6 x 22,9 cm
ooOoo
Voir le site du Musée Guimet et ses expositions 
21 décembre 2007
"L' Hiver" de Giuseppe Arcimboldo
Image du… 1er jour de l'hiver
"L'Hiver"
Toile 76 x 63,5 cm
Giuseppe Arcimboldo (1526-1593)
Célèbre pour ses têtes anthropomorphes composées à partir de plantes, de fruits, d’animaux et autres éléments, Giuseppe Arcimboldo (1526-1593) reste un peintre encore mystérieux.
ooOoo
Rappel
Jusqu'au 13 Janvier 2008, pour les amateurs d'art:
Exposition "ARCIMBOLDO" au Musée du Luxembourg
Du 15 septembre 2007 au 13 Janvier 2008,
tous les jours de 10h à 19h, nocturne les lundis et vendredis et samedis.
19, Rue de Vaugirard 75006 Paris
Tel: 01 45 44 12 90
25 septembre 2007
Carte postale de Bordeaux
2. Le monument aux Girondins et à la République,
non loin du Jardin-Public
L'UNESCO a inscrit la ville de Bordeaux le 28 juin 2007 sur la liste
du Patrimoine mondial au titre d'ensemble urbain exceptionnel.
La zone classée s'étend sur 1810 ha, soit près de la moitié de la superficie de la ville.
En lieu et place du Château Trompette, symbole féodal aujourd'hui disparu, l'immense place des Quinconces, accueille ce remarquable monument érigé entre 1893 et 1902 à la mémoire des députés Girondins victimes de la Terreur. Cet ensemble est dû à la collaboration de l'architecte Victor Rich et du statuaire Dumilâtre. Deux bassins ornés de sculptures allégoriques en bronze encadrent la colonne surmontée à 43 mètres de haut de la statue en bronze du Génie de la liberté brisant ses chaines.
Les bronzes des fontaines avaient été démontés et cachés pendant l'occupation allemande durant la guerre 1939-1945, on en devine aisément la raison. Ces allégories n'ont été remontées qu'en 1983.
Pour la petite histoire, ma grand-mère, que nous appelions tous dans la famille "Mérotte", nous avait souvent vanté la beauté de ces sculptures disparues - "Si vous aviez vu ces chevaux qui crachaient l'eau par leurs naseaux,………". Elle avait même participé à des pétitions et souscriptions pour qu'elles soient remontées. Elle avait pu, à sa grande joie, les revoir peu de temps avant sa mort.
Il est vrai que ces sculptures sont de pures merveilles.
Allégorie représentant "Le Triomphe de la Concorde" qui protège la Fraternité et l'Abondance
"Ces chevaux crachant l'eau par les naseaux"
Les enfants symbolisent la prospérité du commerce et de l'industrie, ainsi que les Arts.
Les chevaux accompagnent le Bonheur symbolisé par le poisson chevauché par un enfant.
La Concorde triomphante
Le Génie de la Liberté brisant ses chaines,
dominant les toits de Bordeaux
Allégorie représentant "le triomphe de la République"
vantant le Travail et la Sécurité symbolisés par le forgeron et le lion.
L'Education obligatoire et le Service militaire sont symbolisés par les enfants
Les chevaux-poissons combattent le Vice, le Mensonge et l'Ignorance
21 septembre 2007
"Les Quatre Saisons" de Giuseppe Arcimboldo
Quatre saisons réunies en une seule tête
pour marquer l'arrivée de l'Automne…!
"Les Quatre Saisons"
Giuseppe Arcimboldo (1526-1593)
New York, collection particulière
Célèbre pour ses têtes anthropomorphes composées à partir de plantes, de fruits, d’animaux et autres éléments, Giuseppe Arcimboldo (1526-1593) reste un peintre encore mystérieux.
ooOoo
En ce moment, tous les médias en parlent:
Exposition "ARCIMBOLDO" au Musée du Luxembourg
Du 15 septembre 2007 au 13 Janvier 2008,
tous les jours de 10h à 19h, nocturne les lundis et vendredis et samedis.
19, Rue de Vaugirard 75006 Paris
Tel: 01 45 44 12 90
Ce qu'en écrivent quelques grands journaux:
27 juillet 2007
La mosaïculture donne des couleurs à nos jardins publics
En jardinage et
horticulture, la mosaïculture est l'art de composer des tableaux
colorés à l'aide de plantes vivantes choisies pour les couleurs de leur
feuillage et de leurs fleurs, et pour leur homogénéité de croissance,
plantées serré selon un dessin établi.
La mosaïculture se pratique surtout dans les jardins publics, le plus souvent en deux dimensions mais aussi en trois dimensions donnant lieu alors à de véritables sculptures végétales.
Les premières formes de mosaïculture datent de la Renaissance italienne. Cet art se précise au XVIIème siècle avec l'utilisation de parterres à broderies chers aux horticulteurs des jardins à la française. Il faudra attendre 1860 pour que le mot soit créé. A cette époque les dessins sont purement géométriques et reproduisent des animaux, des blasons et des armoiries. Les italiens, plus exubérants, s'inspirent de scènes bibliques.
Les dentelles des jardins de Villandry (37)
C'est à la fin du XIXème siècle que la technique de la mosaïculture traverse l'Atlantique pour être pratiquée aux Etats-Unis dans de nombreux lieux publics. Elle apparaît au Quebec au mileu du XXème siècle. En Orient, les origines de la mosaïculture seraient plus récents - quelques décénies seulement. Elle y est utilisée en deux dimensions pour représenter les signes astronomiques chinois par exemple mais s'exprime surtout en trois dimensions.
A gauche, les Jonquilles de Gerardmer (88),
à droite, des animaux aux jardins de Chaumont-sur-Loire (41)
Illustration du festival musical 2006
de Sully-sur-Loire (45)
Il existe différents types de mosaïculture: La mosaïculture en tapis, la mosaïculture en relief, la mosaïculture en bordure, la mosaïculture mixte et avec des motifs irréguliers.
Un éphéméride à la Bibliothèque de Vendôme (41)
Le talent des jardiniers communaux de Saint-Jean-de-la-Ruelle dans le Loiret
peut être admiré aux quatre coins de la ville…
Barbecue pour des grillades estivales
et Coq chantant fièrement à l'entrée de centre commercial
Tableau exotique dans lequel "force" et "perfidie" s'observent devant la Mairie !
Pour qui sonne ce serpent…? Jumbo l'éléphant
Les jeux de la séductions et le Hibou... aux Floralies internationales de Nantes en 2009
21 juin 2007
C'est la fête de la musique sous le signe de la Nature…
Symphonie n°6 en fa majeur Opus 68
"Pastorale"
Ludwig van Beethoven
créée le 22 décembre 1808 à Vienne
Beethoven a réalisé avec la sixième Symphonie une vaste fresque de la Nature où la description pure s'efface devant la sensibilité.
Chaque mouvement illustre un épisode particulier de la vie à la campagne :
- 1. Allegro ma non troppo
- Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande
- Éveil d'impressions agréables en arrivant à la campagne
- 2. Andante molto mosso
- Szene am Bach
- Scène au bord du ruisseau
- 3. Allegro
- Lustiges Zusammensein der Landleute
- Joyeuse assemblée de paysans
- 4. Allegro
- Gewitter - Sturm
- Tonnerre - Orage
- Extrait du 4ème mouvement
- 5. Allegretto
- Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm
- Chant pastoral. Sentiments joyeux et reconnaissants après l'orage
"L'Été" de Giuseppe Arcimboldo
L'Eté - 1573
huile sur toile
76 x 64 cm
Musée National du Louvre
L'Eté est representé avec des fruits et légumes par le profil d'un personnage sur le col duquel on peut voir la signature Giuseppe Arcimboldo et sur son épaulette la date 1573. Ce tableau provient d’une série représentant les quatre saisons, commandée par l’Empereur Maximilien II de Habsbourg.
